مارات أختياموف
إيفان إيفانوفيتش شيشكين (1932 - 1898) هو ألمع نجم في مجرة سادة المناظر الطبيعية الروسية. لم يُظهر أحد مهارة أكبر في تصوير الطبيعة الروسية. خضع كل عمله لفكرة عكس جمال الطبيعة بأكبر قدر ممكن من الدقة.
خرجت مئات الأعمال من تحت فرشاة Shishkin وقلم رصاص وقاطع النقش. هناك عدة مئات من اللوحات وحدها. في الوقت نفسه ، من الصعب جدًا فرزها حسب وقت الكتابة أو حسب المهارة. بالطبع ، كتب شيشكين وهو في الستين من عمره بشكل مختلف عما كان عليه في سن العشرين ، ولكن لا توجد اختلافات حادة في الموضوعات أو الأساليب أو مخططات الألوان بين لوحات شيشكين.
مثل هذا التوحيد ، إلى جانب البساطة الخارجية ، لعب مزحة قاسية مع إرث شيشكين الإبداعي. كثير من الأشخاص المشاركين في الرسم ، أو المعرفة بالرسم ، أو أجزاء من المعرفة حول الرسم ، يعتبرون لوحة I.I. Shishkin بسيطة ، بل بدائية. استخدم المسوقون هذه البساطة الظاهرة ، بغض النظر عن الطريقة التي تم استدعاؤهم بها في روسيا أثناء تغيير النظام السياسي. نتيجة لذلك ، في وقت من الأوقات ، يمكن رؤية شيشكين في كل مكان: على النسخ ، والبسط ، والحلويات ، وما إلى ذلك. كان هناك موقف تجاه شيشكين كشركة مصنعة لشيء ممل بشكل لا نهائي.
في الواقع ، بالطبع ، عمل إيفان شيشكين متنوع ومتعدد الأوجه. تحتاج فقط إلى أن تكون قادرًا على رؤية هذا التنوع. لكن لهذا تحتاج إلى معرفة لغة الرسم والأحداث الرئيسية من سيرة الفنان وأن تكون قادرًا على بذل جهود فكرية لفهمها.
1. ولد إيفان إيفانوفيتش شيشكين في إيلابوغا (تتارستان الآن). كان والده إيفان فاسيليفيتش شيشكين رجلاً موهوبًا ، لكنه سيئ الحظ تمامًا في العمل. بعد أن ورث لقب تاجر من النقابة الثانية ، قام بالمتاجرة دون جدوى لدرجة أنه سجل أولاً في النقابة الثالثة ، ثم قام بتسجيل الخروج تمامًا من التجار من الطبقة الوسطى. ولكن في إيلابوجا كان يتمتع بسلطة كبيرة كعالم. بنى مصدرًا للمياه في المدينة ، والذي كان نادرًا في المدن الكبرى. عرف إيفان فاسيليفيتش عن المطاحن وكتب دليلًا عن بنائها. بالإضافة إلى ذلك ، كان شيشكين الأب مولعًا بالتاريخ وعلم الآثار. افتتح مقبرة Ananyinsky القديمة بالقرب من Yelabuga ، حيث تم انتخابه كعضو مناظر في جمعية موسكو الأثرية. لعدة سنوات كان إيفان فاسيليفيتش رئيس البلدية.
إيفان فاسيليفيتش شيشكين
2. كان الرسم سهلاً على إيفان واستغرق كل وقت فراغه تقريبًا. بعد الدراسة لمدة أربع سنوات في First Kazan Gymnasium ، وهي واحدة من أفضل الجامعات في البلاد ، رفض مواصلة دراسته. ولم يكن يريد أن يصبح تاجرًا أو مسؤولًا. لمدة أربع سنوات طويلة ، كانت الأسرة تناضل من أجل مستقبل الابن الأصغر ، الذي أراد أن يدرس الرسم ("أن يصبح رسامًا" وفقًا لوالدته). في سن العشرين فقط وافق والديه على السماح له بالذهاب إلى مدرسة موسكو للرسم والنحت.
الصورة الذاتية في شبابه
3. على الرغم من المراجعات العامة غير المواتية للوضع السياسي والثقافي في روسيا في منتصف القرن التاسع عشر ، كانت أخلاق مدرسة موسكو للرسم والنحت مجانية تمامًا. كانت هذه المدرسة نظيرًا تقريبيًا للمدارس التربوية السوفيتية - ذهب أفضل الخريجين لمواصلة الدراسة في أكاديمية الفنون ، ويمكن للباقي العمل كمعلمين رسم. في الأساس ، طلبوا شيئًا واحدًا من الطلاب - العمل أكثر. الشباب شيشكين احتاجها فقط. ألقى أحد أصدقائه في رسالة باللوم عليه بلطف ، قائلاً إن سوكولنيكي قد أعاد رسم كل شيء بالفعل. نعم ، في تلك السنوات كانت سوكولنيكي وسفيبلوفو أحلام ، حيث كان رسامو المناظر الطبيعية يرسمون اسكتشات.
مبنى مدرسة موسكو للرسم والنحت
4. في المدرسة ، ابتكر شيشكين رسوماته الأولى. لم يتخل أبدا عن الرسومات والمطبوعات. على أساس ورشة عمل صغيرة لفناني Artel في عام 1871 ، تم إنشاء جمعية Aquafortists الروسية. كان شيشكين من أوائل الأشخاص في روسيا الذين بدأوا في التعامل مع النقش المصور كنوع منفصل من الرسم. استكشفت التجارب المبكرة للنقاشين إمكانية تكرار أعمال الرسم الجاهزة. من ناحية أخرى ، سعى Shishkin لإنشاء نقوش أصلية. نشر خمسة ألبومات من النقوش وأصبح أفضل نقاش في روسيا.
نقش "السحب فوق البستان"
5. منذ شبابه ، تحول إيفان إيفانوفيتش بشكل مؤلم للغاية إلى التقييمات الخارجية لأعماله. ومع ذلك ، فلا عجب - لم تساعده الأسرة كثيرًا ، نظرًا لقيودهم الخاصة ، لذا فإن رفاهية الفنان منذ اللحظة التي غادر فيها إلى موسكو كانت تعتمد بالكامل تقريبًا على نجاحه. بعد ذلك بوقت طويل ، في مرحلة البلوغ ، كان منزعجًا بصدق عندما منحته الأكاديمية ، بعد أن أعربت عن تقدير كبير لأحد أعماله ، الترتيب ، بدلاً من منحه لقب الأستاذ. كان الأمر مشرفًا ، لكنه لم يقدم شيئًا ماديًا. في روسيا القيصرية ، حتى ضباط الجيش اشتروا الجوائز من تلقاء أنفسهم. ولقب الأستاذ أعطى دخل ثابت ثابت.
6. بعد أن التحق شيشكين بأكاديمية الفنون ، أمضى عدة مواسم أكاديمية صيفية - كما سميت الأكاديمية فيما بعد بالممارسة الصناعية - يقضيها على فالعام. سحر طبيعة الجزيرة الواقعة شمال بحيرة لادوجا الفنان. كلما غادر بلعام ، بدأ يفكر في العودة. على بلعام ، تعلم رسم رسومات كبيرة بالقلم ، حتى أن المحترفين أخطأوا أحيانًا في فهم النقوش. بالنسبة لأعمال فالعام ، حصل شيشكين على العديد من جوائز الأوسكار ، بما في ذلك الميدالية الذهبية الكبرى مع نقش "جدير".
إحدى الرسومات من بلعام
7. أحب إيفان إيفانوفيتش وطنه ليس فقط كطبيعة للمناظر الطبيعية. مع الميدالية الذهبية الكبرى ، حصل في الوقت نفسه على الحق في رحلة عمل إبداعية طويلة الأجل مدفوعة الأجر إلى الخارج. مع الأخذ في الاعتبار دخل الفنان ، قد تكون هذه هي الفرصة الأولى والأخيرة في الحياة. لكن شيشكين طلب من قيادة الأكاديمية استبدال رحلته الخارجية برحلة على طول نهر كاما وفولغا إلى بحر قزوين. لم تكن السلطات وحدها هي التي صُدمت. حتى الأصدقاء المقربون حثوا الفنانة على الانضمام إلى ثمار التنوير الأوروبي في الكورس. في النهاية ، استسلم شيشكين. بشكل عام ، لم يأتِ شيء معقول من الرحلة. لم يفاجئه الأسياد الأوروبيون. حاول الفنان رسم الحيوانات ومناظر المدينة ، لكنه اختار طبيعة تشبه إلى حد ما حبيبته بلعام عن طيب خاطر أو عن غير قصد. كانت الفرحة الوحيدة هي فرحة الزملاء الأوروبيين واللوحة المرسومة تحت الدفعة المقدمة التي تم الحصول عليها في سانت بطرسبرغ ، والتي تصور قطيعًا من الأبقار في الغابة. أطلق شيشكين على باريس لقب "بابل المثالية" ، لكنه لم يذهب إلى إيطاليا: "إنه حلو للغاية". من الخارج ، هرب شيشكين مبكرًا ، مستخدمًا آخر شهور مدفوعة الأجر للبقاء والعمل في يلابوغا.
قطيع الأبقار سيئ السمعة
8. كانت العودة إلى سان بطرسبرج انتصارًا للفنانة. بينما كان جالسًا في يلابوجا ، أثارت أعماله الأوروبية ضجة كبيرة. في 12 سبتمبر 1865 ، أصبح أكاديميًا. طُلب من المالك نيكولاي بيكوف عرض لوحته "منظر في محيط دوسلدورف" لفترة من الوقت لعرضها في المعرض العالمي في باريس. هناك تعايشت قماش شيشكين مع لوحات أيفازوفسكي وبوغوليوبوف.
عرض في محيط دوسلدورف
9. نيكولاي بيكوف المذكور أعلاه لم يدفع فقط جزئيًا مقابل رحلة شيشكين إلى أوروبا. في الواقع ، أصبح تأثيره على أعضاء الأكاديمية حاسمًا في مسألة تكليف الفنان بلقب الأكاديمي. حالما تلقى "منظر في ضواحي دوسلدورف" بالبريد ، سارع إلى الفنانين الموقرين لعرض الصورة. وكان لكلمة بيكوف أهمية كبيرة في الأوساط الفنية. تخرج من الأكاديمية بنفسه ، لكنه لم يكتب شيئًا عمليًا. معروف بصورته الذاتية ونسخة من صورة جوكوفسكي لكارل بريولوف (كانت هذه النسخة التي تم لعبها في اليانصيب لتخليص تاراس شيفتشينكو من الأقنان). لكن كان لدى بيكوف موهبة البصيرة فيما يتعلق بالفنانين الشباب. اشترى لوحات من ليفيتسكي وبوروفيكوفسكي وكيبرينسكي وبالطبع شيشكين وجمع في النهاية مجموعة كبيرة.
نيكولاي بيكوف
10. في صيف عام 1868 ، التقى شيشكين ، الذي كان حينها يعتني بالفنان الشاب فيودور فاسيلييف ، بأخته إيفجينيا ألكساندروفنا. بالفعل في الخريف ، لعبوا حفل زفاف. أحب الزوجان بعضهما البعض ، لكن الزواج لم يجلب لهما السعادة. بدأ الخط الأسود في عام 1872 - توفي والد إيفان إيفانوفيتش. بعد مرور عام ، توفي ابن يبلغ من العمر عامين بسبب مرض التيفوس (كان الفنان نفسه يعاني أيضًا من مرض خطير). توفي فيودور فاسيليف من بعده. في مارس 1874 ، فقد شيشكين زوجته ، وبعد عام مات ابن صغير آخر.
Evgenia Alexandrovna ، زوجة الفنان الأولى
11. لو لم يكن أي. شيشكين فنانًا بارزًا ، لكان بإمكانه أن يصبح عالم نبات. أجبرته الرغبة في نقل الحياة البرية بشكل واقعي على دراسة النباتات بدقة. لقد فعل ذلك خلال رحلته الأولى إلى أوروبا ، وأثناء تقاعده (أي على حساب الأكاديمية) رحلته إلى جمهورية التشيك. كان لديه دائمًا أدلة نباتية ومجهرًا في متناول اليد ، وهو أمر نادر بالنسبة لرسامي المناظر الطبيعية. لكن الطبيعة الطبيعية لبعض أعمال الفنان تبدو وثائقية للغاية.
12. كان أول عمل شيشكين ، الذي اشتراه المحسن الشهير بافل تريتياكوف ، هو لوحة "نون. بالقرب من موسكو ". أعجب الفنان باهتمام الجامع الشهير ، وساعد حتى 300 روبل على القماش. في وقت لاحق ، اشترى تريتياكوف العديد من لوحات شيشكين ، وكانت أسعارها ترتفع باستمرار. على سبيل المثال ، للوحة "Pine Forest. لقد دفع تريتياكوف 1500 روبل بالفعل من خشب الصاري في مقاطعة فياتكا.
وقت الظهيرة. بالقرب من موسكو
13. قام شيشكين بدور نشط في إنشاء وعمل جمعية المعارض الفنية المتنقلة. في الواقع ، ارتبطت حياته الإبداعية بأكملها منذ عام 1871 بالمتجولين. شوهد نفس "غابة الصنوبر ..." لأول مرة من قبل الجمهور في أول معرض متنقل. في صحبة المتجولين ، التقى شيشكين بإيفان كرامسكوي ، الذي قدّر بشدة لوحة إيفان إيفانوفيتش. أصبح الفنانون أصدقاء وأمضوا الكثير من الوقت مع عائلاتهم في الرسومات الميدانية. اعتبر كرامسكوي شيشكين فنانًا على المستوى الأوروبي. في إحدى الرسائل من باريس ، كتب إلى إيفان إيفانوفيتش أنه إذا تم إحضار أي من لوحاته إلى الصالون ، فإن الجمهور سيجلس على أرجلهم الخلفية.
المتجولون. عندما تحدث شيشكين ، قاطع صوته الجميع
14. في بداية عام 1873 ، أصبح شيشكين أستاذاً لرسم المناظر الطبيعية. منحت الأكاديمية هذا اللقب بناءً على نتائج المسابقة التي قدم لها الجميع أعمالهم. أصبح شيشكين أستاذًا في لوحة "البرية". حصل على لقب الأستاذ ، مما سمح له بتجنيد الطلاب رسميًا لفترة طويلة. كتب كرامسكوي أن شيشكين يمكنه تجنيد 5-6 أشخاص للرسومات ، وسوف يعلم كل العقلاء ، بينما في سن العاشرة يغادر الأكاديمية بمفرده ، وحتى هذا الشخص معطل. تزوج شيشكين من إحدى طلابه ، أولغا باجودا ، في عام 1880. كان هذا الزواج ، لسوء الحظ ، أقصر من الزواج الأول - توفيت أولغا أليكساندروفنا ، بالكاد كان لديها وقت لتلد ابنة ، في عام 1881. في عام 1887 نشر الفنان ألبومًا لرسوم زوجته المتوفاة. كان النشاط التربوي الرسمي لشيشكين قصيرًا. غير قادر على اختيار الطلاب ، استقال بعد عام واحد من تعيينه.
15. الفنان كان مواكبًا للعصر. عندما أصبحت عملية التصوير والتقاط الصور في متناول عامة الناس بشكل أو بآخر ، قام بشراء كاميرا وملحقاتها الضرورية وبدأ في استخدام التصوير الفوتوغرافي بنشاط في عمله. إدراكًا لنقص التصوير الفوتوغرافي في ذلك الوقت ، أعرب Shishkin عن تقديره لحقيقة أنه جعل من الممكن العمل في الشتاء عندما لا توجد طريقة لرسم المناظر الطبيعية من الطبيعة.
16. على عكس معظم ممثلي المهن الإبداعية ، تعامل إ. شيشكين مع العمل كخدمة. بصدق لم يفهم الناس الذين ينتظرون الإلهام. سيأتي العمل والإلهام. والزملاء بدورهم فوجئوا بأداء شيشكين. الجميع يذكر هذا في الرسائل والمذكرات. كرامسكوي ، على سبيل المثال ، اندهش من كومة الرسومات التي جلبها شيشكين من رحلة قصيرة إلى شبه جزيرة القرم. حتى صديق إيفان إيفانوفيتش افترض أن المناظر الطبيعية على عكس ما كتبه صديقه ستستغرق بعض الوقت لتعتاد عليها. وخرج شيشكين إلى الطبيعة ورسم جبال القرم. ساعدته هذه القدرة على العمل على التخلص من إدمان الكحول في فترات الحياة الصعبة (كانت هناك مثل هذه الخطيئة).
17. اللوحة الشهيرة "صباح في غابة صنوبر" رسمها إ. شيشكين بالتعاون مع كونستانتين سافيتسكي. أظهر سافيتسكي لزميله رسم تخطيطي للنوع مع اثنين من الأشبال. أحاط شيشكين ذهنياً تماثيل الدب مع منظر طبيعي ودعا سافيتسكي لرسم صورة معًا. اتفقنا على أن Savitsky ستحصل على ربع سعر البيع ، وسيحصل Shishkin على الباقي. في سياق العمل ، زاد عدد الأشبال إلى أربعة. رسم سافيتسكي شخصياتهم. رسمت اللوحة عام 1889 وحققت نجاحًا كبيرًا. اشتراها بافل تريتياكوف مقابل 4000 روبل ، حصل المؤلف المشارك لشيشكين على 1000 روبل منها. في وقت لاحق قام تريتياكوف ، لسبب غير معروف ، بمحو توقيع سافيتسكي من اللوحة.
لقد رأى الجميع هذه الصورة
18. في تسعينيات القرن التاسع عشر ، حافظ شيشكين على صداقة وثيقة مع زميله آركييب كويندزي. وفقًا لابنة أخت شيشكين ، التي كانت تعيش في منزله ، كان كويندزي يأتي إلى شيشكين يوميًا تقريبًا. تشاجر كلا الفنانين مع بعض المتجولين حول مسألة المشاركة في إصلاح أكاديمية الفنون: كان شيشكي وكويندزي من أجل المشاركة ، وحتى أنهما عملا على مسودة ميثاق جديد ، وعارض بعض المسافرين بشكل قاطع. ويمكن اعتبار Kuindzhi مؤلفًا مشاركًا في لوحة Shishkin "In the Wild North" - تتذكر Komarova أن Arkhip Ivanovich وضع نقطة صغيرة على القماش النهائي ، تصور ضوءًا بعيدًا.
"في الشمال المتوحش ..." نار كويندزي غير مرئية ، لكنها مرئية
19. في 26 نوفمبر 1891 ، افتتح معرض كبير لأعمال إيفان شيشكين في قاعة الأكاديمية. لأول مرة في تاريخ الرسم الروسي ، عرض معرض شخصي ليس فقط الأعمال المنجزة ، ولكن أيضًا الأجزاء التحضيرية: اسكتشات ، اسكتشات ، رسومات ، إلخ. قرر الفنان إظهار كيف تولد اللوحة ، لتوضيح عملية ولادتها. على الرغم من المراجعات النقدية من الزملاء ، فقد جعل مثل هذه المعارض تقليدية.
20. توفي إيفان إيفانوفيتش شيشكين في ورشته في 8 مارس 1898. عمل مع تلميذه غريغوري جوركين. كان جوركين جالسًا في الزاوية البعيدة من الورشة وسمع أزيزًا. تمكن من الركض وأمسك بالمعلم الذي كان يسقط على جنبه وجره على الأريكة. كان إيفان إيفانوفيتش عليه وتوفي بعد بضع دقائق. دفنوه في مقبرة سمولينسك في سانت بطرسبرغ. في عام 1950 ، تم نقل مكان دفن I. Shishkin إلى Alexander Nevsky Lavra.
نصب تذكاري لـ I. Shishkin
